ちょっとコカリナのお話など

初めてＪャパネットでお買い物しました。

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遡って21日水曜、平日でありましたが仕事を休み、コカリナ公認講師資格の更新手続きのため、また東京に行って参りました。といっても滞在わずか３時間半でとんぼ返りでしたが。　わたくし、実際はコカリナの「講師」としては何のお役にも立っておりません。申し訳ないような更新で・・・　でもコカリナの第一人者である黒坂黒太郎氏の個人レッスン（講習）を受けられたのはとてもよかった。

コカリナは手の中に収まるくらいの小さな笛で、指穴が6つしかありません。音域はわずか１オクターブと1音。ドからレ、まで。でも全ての穴を開放して強く息圧をかけると半音高いレ♯（ミ♭）の音が出ます。当然圧を下げて弱く吹くと半音低い音が出る・・・つまりたとえば６つの指穴全部を塞いだドの音の運指のまま、シの音とド♯の音も出すことができます。この、３つの音をしっかり吹き分けるためには単に息を多く（あるいは少なく）入れるだけでは音が安定しないので、圧力を一定に保つ（支える）必要があります。

どんな楽器でも気温や湿度によってピッチが動いてしまうものですが、オカリナやコカリナという閉管の笛のピッチ調節は自分の息の量で調節するしかなく、吹き始めて管が暖まってくるとイキナリ音が上がってきたりするので、吹きながら吹き方をかえていく、ということも必要だったりします。

これが閉管の笛の弱点でもあり、また逆に醍醐味でもあって。　自分が吹いているオカリナが鳴っている音を聞きながら、自分の息で共鳴していく場所を探すことに集中して入り込んでいくと、演奏しているというのではなく、自分が「音色」そのものになっていくような感覚があって。それはもう最高に極上に気持ちのいい瞬間です。

黒坂さんは、「その木の塊（かたまり）が鳴りたいように、鳴らす・・・」とおっしゃっていましたが、その木や、その土の声が聴こえてくるように、吹き手は息を貸すだけなのですね。それは楽器に命を吹き込むというようなおこがましいものではなく、そうではなくて、むしろ木の命をお借りする、ということなのです。きっとね。・・・・・・